11 de septiembre y conmemoración

En este solemne 10º aniversario del día nacional de conmemoración de nuestro país, me gustaría compartir algunos de mis sentimientos sobre los poderes curativos de la música.

Poco después del 11 de septiembre de 2001 fui invitado a participar en un programa interdisciplinario con el Teatro de la Ópera de Michigan, que había programado la penúltima Ópera de Verdi, Otello. Mientras escuchaba la música de Verdi, ciertas escenas de la Ópera y mis propias reacciones sin palabras a los acontecimientos de esa horrible mañana de septiembre se asociaron cada vez más. Me di cuenta de que la música "me hablaba" de una manera que, a pesar de la tragedia de la Ópera (adaptada de la obra de Shakespeare) y los acontecimientos del 11 de septiembre, extrañamente proporcionaba una sensación de comodidad interior. Esta no era la comodidad que uno podía experimentar cuando estaba en paz consigo mismo, sino una forma de encontrar un lugar en lo más profundo de mí mismo en el que pudiera encontrar un ancla a pesar de cualquier otra cosa que encendiera este evento indescriptible.

¿Qué es inherente en la música de Verdi, y en la música en general, que resonó en mí cuando las palabras se sintieron inútiles e ineficaces? La música consiste en sonidos y ritmos organizados que yo llamo significantes sónicos que tienen la capacidad de evocar fantasías, recuerdos y sensaciones corporales. Estas reacciones emocionales y viscerales tienen el potencial de vincular el pasado psíquico con el presente y conectar los sentimientos con las ideas. La música tiene el poder de ayudarnos a organizar y trabajar a través de nuestros sentimientos y pensamientos.

El vocabulario musical de Verdi en Otello "habla" a narraciones humanas indescriptibles complejas y enfatiza la naturaleza dinámica amorosa y diabólica de la mente humana. Como oyentes, podemos experimentar cualquier número de asociaciones y reacciones conscientes e inconscientes al escuchar la tragedia que es Otello, incluyendo el miedo y la incredulidad acerca de cómo el ego puede descarrilarse por impulsos primarios, deseando poder decir "no a mí". La música "funciona" porque tiene la capacidad de ponernos en contacto con las vulnerabilidades, fortalezas y complejidades de nuestra propia psique. La música resuena de forma única con la vida interior de cada oyente. A través de la vía auditiva de la música, se pueden descubrir nuevos significados y soluciones adaptativas en historias antiguas.

Al contemplar mis reacciones ante la yuxtaposición de Otello y del 9-11, llegué a comprender cuán visceralmente fui puesto en contacto con una multitud de afectos y recuerdos basados ​​en mis propias experiencias de desarrollo que involucraban pérdidas que fueron reavivadas por el colapso de las Torres Gemelas En nueva york. La música estaba ligada a mis recuerdos y afectos. Me alegré al darme cuenta de que la música durante mis primeros años me había proporcionado consuelo, una función que continuaba ofreciendo en esa ominosa mañana soleada.

9-11 me deja triste. La música me ayuda a recordar y sentirme tranquilizado al mismo tiempo. La música puede hacer todas estas cosas a la vez. Las palabras solo se pueden hablar de a una por vez. La música puede ser un medio de consolación después del trauma. Proporciona una entrada sin palabras en la emoción y la memoria y también arroja luz sobre las mejores cualidades de la naturaleza humana.

Julie Jaffee Nagel, Ph.D. es psicólogo-psicoanalista en Ann Arbor, Michigan. Ella es graduada de The Juilliard School con especialización en interpretación de piano y menor en miedo escénico. Ella también es graduada de la Universidad de Michigan y del Instituto Psicoanalítico de Michigan. Nagel publica y presenta sobre los temas de ansiedad de rendimiento y música y emoción. Visite su sitio web en julienagel.net.