Banderas de esquina, restricciones y creatividad

Idlir Fida via Wikimedia Commons
Una bandera de esquina en un campo de juego.
Fuente: Idlir Fida a través de Wikimedia Commons

"No tienes recursos infinitos y un tiempo interminable". No lo veo como una obstrucción. En cambio, lo veo como algo más que nos está guiando ".

– Joe Henry, compositor, músico, productor, poeta, ensayista

Todos nosotros tenemos plazos y limitaciones sobre cuánto dinero, tiempo y otros recursos tenemos para nuestros proyectos creativos. Podemos ver estas restricciones como irritantes o provocativas de ansiedad, y ¡a veces lo son! ¿Pero es esta nuestra única opción?

Imagine que no tiene restricciones para un nuevo proyecto emocionante en el que está a punto de embarcarse. Tiene mucho tiempo y dinero, y una gran cantidad de los diversos recursos que necesita para su proyecto (materiales, personas, espacio).

¿Te resultaría más fácil la creatividad porque no tienes limitaciones claras sobre lo que podrías hacer? ¿O la falta de restricciones realmente hará que sea más difícil para usted ser creativo? ¿Podría la abundancia de recursos dejarle con un "espacio en blanco" que estaba demasiado abierto, con infinitas posibilidades prometedoras y atractivas que aparecían en todas las direcciones en las que daba vuelta?

Pensar en un mundo tan ampliamente abierto de posibilidades que se despliegan infinitamente puede arrojar restricciones bajo una luz diferente. En lugar de solo protegernos negativamente, ¿podrían (al menos algunas) restricciones ayudarnos positivamente? ¿Podrían guiarnos a medida que avanzamos, para que sepamos dónde debemos buscar nuevas perspectivas? Y, ¿podrían ellos también molestarnos , motivarnos a buscar más porque sabemos que tenemos que hacer lo mejor con lo que tenemos?

Restricciones tanto creadas como encontradas

Cuando los investigadores observaron una compañía de diseño de ingeniería en el trabajo, los investigadores encontraron que los equipos de diseño observaron las limitaciones de diferentes maneras a medida que evolucionaba su proyecto. A veces los ingenieros trataban y hablaban de sus limitaciones como "banderas de esquina". Los equipos de diseño pensaron en sus limitaciones como las banderas que vemos en un campo deportivo, ayudando a hacer más visibles las esquinas del campo, indicando a todos lo que hay dentro- límites y lo que está fuera de límites.

Pero los equipos de diseño también se dieron cuenta de que a veces estas banderas deberían (y podrían) moverse . En las primeras etapas de sus nuevos proyectos, los equipos se referían a los límites externos del proyecto (alcance del proyecto) como "dentro" o "fuera" de las "banderas de esquina" y a "mover las banderas de esquina" para cambiar la dirección potencial del diseño .

Sin embargo, no todas las restricciones se trataron de manera flexible. En etapas posteriores del proyecto, el equipo de diseño habló del "marco" del proyecto para describir "absolutos" más específicos, formales y concretos de sus esfuerzos.

Como describimos en nuestro libro Innovating Minds (p.141):

"El estudio de caso de la compañía de diseño de ingeniería reveló cuatro formas amplias de tratar las limitaciones. Un enfoque era el black-boxing , o tratar algunas restricciones como fijas e inflexibles para permitir un enfoque en otros requisitos más cruciales.

Otros dos enfoques fueron la eliminación , o el asumir temporalmente que una restricción particular ya no se aplica, y la inversa, una introducción intencional de una nueva restricción. La introducción involucró el suministro interno o externo de una restricción que no se había especificado previamente, como requerir que el producto sea respetuoso con el medio ambiente. Estas restricciones autogeneradas se describieron como "iniciadores", ya que a menudo ayudaron a abrir nuevas vías de exploración después de un estancamiento creativo.

La revisión de las limitaciones fue el cuarto enfoque observado. Los ingenieros revisaron las restricciones para ver si algunas de ellas podrían modificarse o modificarse para darles flexibilidad adicional. También volvieron a las limitaciones para evaluar si fueron realmente impuestos externamente en lugar de adoptados opcionalmente durante los procesos anteriores de generación de ideas ".

Pintores, poetas y compositores también juegan con sus limitaciones. Para fomentar su búsqueda creativa, pueden deliberadamente eliminar o evitar el uso de una forma de trabajo convencional (por ejemplo, sin pinceles, o sin curvas, o solo colores primarios, o que incluye solo objetos naturales). Paradójicamente, estas restricciones autoimpuestas a menudo conducen a un trabajo excepcionalmente innovador y vanguardista.

En su libro The Creative Habit , la coreógrafa y bailarina prolíficamente imaginativa Twyla Tharp lo resume de manera irónica: "Quienes los dioses desean destruir, dan recursos ilimitados" (p.129).

Para pensar clara y creativamente sobre nuestras limitaciones, podemos hacernos preguntas tales como:

  • ¿Cuándo se aplican las restricciones: temprano, medio, tarde o durante todo el proceso?
  • ¿Cuán flexibles son las restricciones: no negociables o negociables?
  • ¿Qué tan importantes son cada una de las restricciones: agradable de tener, debe tener, o en el medio?
  • ¿Cuál es su origen: el cliente o el usuario previsto, la tarea en sí misma, la solución emergente que hemos alcanzado hasta ahora, las normas o los reglamentos, algo que nosotros mismos hemos decidido imponer …?
  • ¿Cuál es su objetivo: calidad, seguridad, rentabilidad, coherencia y coherencia con nuestros valores y mayores "objetivos a la vista" …?

Hacia adelante

Ser creativos sobre qué y quién y por qué (al parecer) tenemos las limitaciones que tenemos es parte integrante de nuestro pensamiento y acción innovadores. Como observó la galardonada arquitecta Jeanne Gang, que empuja los límites de la frontera:

"Se trata de diseñar tus propios proyectos. ¿De qué quieres que sea el proyecto? . . .

Siempre es un dilema; siempre es algo en lo que tienes que esforzarte para crear, para hacer un proyecto más de lo que te dan en un breve. Porque si tomaras el resumen al pie de la letra, entonces no estarías contribuyendo. . . Algunos proyectos son muy difíciles de rediseñar en términos de su resumen y otros se prestan bien. Ese es realmente el proceso creativo allí mismo, creo, para mí ".

Las limitaciones no solo se refieren a lo que esperamos producir o al producto final, sino también a cómo llegamos allí. Jeanne Gang, como arquitecta, está comprometida con un proceso de trabajo sostenible y democrático, y esto, también, es una guía y un aguijón omnipresentes.

Asi que:

  • ¿Cuáles son sus "banderas de esquina" y deberían replantearse justo donde están?
  • ¿Qué valores guían continuamente su proceso creativo (y el de su equipo)?
  • ¿De dónde vinieron tus limitaciones? ¿Consideras que tus limitaciones son algo que te dieron, o algo que "hiciste" por ti mismo, o son un poco de ambas?
  • Han cambiado sus restricciones? Si es así, ¿lo saben todos?
  • ¿Podría combinar creativamente dos o más restricciones para ver una nueva dirección prometedora?