Hay una razón por la cual la palabra "morir de hambre" a menudo precede a "artista". A muchos artistas les gusta estar fuera de foco, para ir con la corriente.
Por desgracia, para hacer una vida modesta con tu arte, además del talento, probablemente necesites un enfoque láser:
1. Identifique un mercado objetivo que probablemente pague lo suficiente por su arte.
2. Cree un estilo de firma que tenga un gran atractivo para su mercado objetivo, hasta el punto de que estén dispuestos a pagar un alto precio por su arte o su arte sea tan comercial que las hordas pagarán un precio modesto por ello.
3. Si no tienes suficiente habilidad para crear ese nivel de arte, practica mucho, tal vez bajo la tutela de artistas que respetas.
4. Cree un inventario sustancial de una manera eficaz en el tiempo. Por ejemplo, si espera gastos posteriores (sin contar la matrícula de la escuela de arte) netos de $ 50,000 al año más beneficios y espera que sus pinturas se vendan a $ 750 cada uno, debe producir 100 pinturas al año, dejando tiempo suficiente para la comercialización ellos. Y si planea hacer de eso su carrera continua, debe producir y comercializar 100 pinturas cada año, o 1,000 pinturas por década.
5. Identifique y persiga implacablemente una colección de estrategias de mercadotecnia que puedan obligar a su mercado objetivo a comprar. Considere las tácticas difíciles pero potencialmente cambiantes que la mayoría de los artistas no están dispuestos a tomarse el tiempo y el esfuerzo para tener éxito. Ejemplos:
6. Monitorear qué actividades de marketing son y no funcionan. Haga más de lo que funciona, menos de lo que no funciona. Suena obvio, pero muchas personas no lo hacen.
La comida para llevar
Ganarse la vida como artista requiere una doble personalidad: artista al crear, empresario al vender. Por desgracia, para evitar ser un artista muerto de hambre, probablemente necesites pasar más tiempo como empresario.
La biografía de Marty Nemko está en Wikipedia.