American Idol es un juego mental

Ido americano

l, cuya octava temporada estoy viendo actualmente como he visto cada temporada durante los últimos seis años, es un deslumbrante ejercicio de revelación psicológica y manipulación, que se desarrolla ante nuestros ojos al ritmo de los snaredrums y el estremecimiento del bajo eléctrico. No seas tan rápido en descalificar a Idol como puffery corporativo / populista – ¡Ups! demasiado tarde; muchos de ustedes ahora están haciendo clic en sus flechas para hacer un escape rápido. Esa es la primera pizca de imaginación al respecto: en los círculos intelectuales, Idol no merece la conversación. La gente se ríe cuando digo que lo veo. Está por debajo del desprecio, pertenece al inframundo de los parques de casas móviles, las esteras de bienvenida y los Cheetos. En ese sentido, es una cuestión de clase. Muchos intelectuales creen que Idol está por debajo de ellos. Lo descartan como forraje para los ignorantes.

¡Incorrecto! (Oops, ¿acaso eso suena ignorante?) Idol revela mucho sobre el pensamiento estadounidense: sobre las esperanzas y los sueños, sobre los negocios y el empaquetado de los seres humanos, sobre la astucia y la rivalidad y la desesperación, sobre el juicio, sobre lo que nos atrae y repele en cada otro, sobre la alegría y el dolor y este punto en la historia en el cual la emoción cruda se captura en la cámara y en el escenario. Este es un momento y lugar en el que los jóvenes estadounidenses crecen para creer que pueden, deben y deben ser superestrellas. En realidad, cuentan con ese contrato de un millón de dólares.

Esta temporada, algunos de los velos brillantes de la serie se han desvanecido, dejando al descubierto sus manipulaciones más groseras, ¿por exceso de confianza? ¿O los poderes fácticos también creen que somos estúpidos? ¿Y / o simplemente han dejado de importarles? Durante la semana de la audición, lo que los fanáticos llaman "proxenetismo" comenzó en estado flagrantemente más calmado. Los concursantes con las historias más tristes llegaron a ser los principales protagonistas: la huérfana, la niña sin hogar, el sabio ciego, el bombón con EM, el tipo cuya esposa había muerto hacía menos de un mes. Más que en temporadas pasadas, los finalistas fueron elegidos claramente en función del aspecto y el tipo, como un truco para atraer a todos los grupos demográficos: personas con discapacidad. Cristiano. Gay. Madre soltera. Soulful afroamericano. Sassy Latino. Geek judío Matón. Soldador. Linda rubia clásica. Linda morena clásica. (Cuando una clásica finalista morena fue descalificada por motivos de conflicto de interés, fue reemplazada por una similar). Con esta estrategia, los productores de Idol apuestan por el tribalismo, una estrategia primitiva de supervivencia que está resurgiendo en la afinidad de los Estados Unidos por la política de identidad. Nuestro ávido neo-tribalismo entristecería a nuestros antepasados, quienes nutrían las nociones de un crisol de culturas. Pero desde el punto de vista de los productores, se puede ganar más dinero de una población que compra canciones basadas únicamente en el hecho de que son cantadas por personas que se parecen o representan a nosotros (en etnia, carrera o clase) que de una población que simplemente evalúa un grupo aleatorio de cantantes solo con talento.

Hay mucho más. La forma en que ciertos concursantes inspiran amor y otros aborrecen, ambos desencadenando inundaciones en línea, que revela lo que el público encuentra encantador y lo que no podemos soportar. Hasta ahora esta temporada, nos damos cuenta: despreciamos el narcisismo (Tatiana). La ostentación desmesurada nos divide agudamente (Adam). Lo mismo ocurre con la comedia inteligente (Nick / Normund). Y, quizás lo más alentador de todo: Estados Unidos sigue siendo una meritocracia. Podemos detectar talentos y lo recompensaremos, incluso si se trata de paquetes extraños con frentes enormes, cabello enrojecido y problemas de habla pública. Allison, te estoy mirando. Y animando.