¿Es verdad? ¿Las personas más creativas generan ideas directamente de sus cabezas sin ayuda externa? Eso es lo que la mayoría de la gente te diría. Pero la realidad es que los mejores innovadores aumentan su producción creativa con la ayuda de herramientas estructuradas como patrones e incluso tecnología.
David Pogue escribió un artículo brillante en Scientific American titulado: "¿Deberían los artistas revelar cuánto permiten que la tecnología tome decisiones creativas?". Cita numerosos ejemplos de cómo los artistas y artistas usan varios tipos de ayudantes para crear sus obras maestras. Del artículo:
El programa GarageBand de Apple para computadoras Mac le permite crear "composiciones" completamente orquestadas simplemente arrastrando las teselas a una grilla. Todo suena genial, ya sea que sepa algo sobre ritmo, tono o armonía. En el momento de la presentación de GarageBand, su gerente de producto me dijo que incluso si el programa semiautomatiza el proceso de composición, aún le da a la gente una idea de lo real. Podría inspirar a un novato a aprender música, quizás tomar un instrumento.
Convenido. Pero, ¿cómo podemos medir el talento de los artistas sin saber qué parte del trabajo era suyo? ¿Debería afectar cuánto pagamos por su producción? ¿Y qué pasa cuando los músicos comerciales usan GarageBand para producir sus pistas, como lo han hecho Oasis y muchas bandas independientes?
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Todo el mundo sabe que la tecnología ayuda a casi todos los esfuerzos creativos en estos días, desde el momento en que un niño de cuatro años gotea pintura en un plato giratorio para hacer arte de spin. También sabemos que Hollywood usa computadoras para sus efectos especiales y que la mayoría de las canciones pop se ajustan automáticamente y se corrigen. Pero en esos casos, la audiencia está convencida de que la maquinaria ha ayudado.
No es lo mismo cuando la ayuda de la tecnología se nos oculta y se le acredita a los humanos. Es por eso que la sincronización de labios en conciertos en vivo sigue siendo controvertida y por qué los atletas están descalificados para usar drogas u otras mejoras de rendimiento en secreto. Revelar cuándo nuestras obras creativas provienen de partes enlatadas no solo es importante para la honestidad intelectual; también sería un mejor barómetro para la creciente marea de robots que ingresan a los campos creativos. (Si no lo hubieras escuchado, los robots ahora son capaces de componer corales y pintar retratos).
En la actualidad, incluso los músicos profesionales, los artistas y los intérpretes pueden sustituir el talento humano por un interruptor de encendido / apagado. ¿No debería el público saber cuál es cuál?
El punto de David sobre si el público debería saber está bien tomado. Pero en el gran esquema de las cosas, lo más importante es cómo los humanos pueden elevar su producción creativa.
Una amplia investigación ha demostrado que los enfoques estructurados hacen más para impulsar la producción creativa que limitarla. Durante miles de años, los inventores han incorporado cinco patrones simples en sus inventos, generalmente sin saberlo. Estos patrones son el "ADN" de los productos que se pueden extraer y aplicar a cualquier producto o servicio para crear innovaciones nuevas para el mundo. Usar estos patrones no es diferente de usar una tecnología humana. La tecnología tiene en sí la sabiduría de su creador que luego se transfiere a otros para aumentar su creatividad.
Los humanos han evolucionado para crear. Pisar sobre los hombros de otros, ya sea a través de una tecnología o un patrón, es nuestro próximo camino evolutivo.
