Cuando Scarlett le da un puñetazo a Dios y promete no volver a tener hambre nunca más ("No, ni ninguno de mi pueblo") está sola entre las cenizas de Tara. El resto de la audiencia pone los ojos en blanco, pero los sureños lloran en el momento justo: compartimos un legado de humillación, ahogándonos en el sentimiento, ahogándonos en causas perdidas. Somos los perdedores nacionales; Faulkner nunca nos deja olvidarlo. Nuestra vergüenza nos mantiene unidos. Solo los nuevos orleaneanos, haitianos y cantantes de country pueden superarnos en derrota: ("Estaba borracho el día que mi madre salió de prisión").
Vemos a los recién desamparados supervivientes del terrible terremoto de Haití, caminando por las calles perdidos y desanimados hasta que se divisan en las ruinas de las chozas de arena desmoronadas. De vez en cuando, los rostros conmocionados parecen cobrar vida, ya que casi se sienten atolondrados y conectados con aquellos que comparten las mismas tiendas. Parecen sentir que pertenecen a alguna parte.
La miseria compartida puede ser tan emocionante como una montaña rusa fuera de control. Es la miseria experimentada sola la que nos chupa cada vez más. Una de las funciones de las películas es reunirnos y darnos pautas para compartir los sentimientos comunes. Nosotros, los habitantes de la condición humana, estamos todos juntos, ya sea en Haití, Chile o incluso en Washington. Podemos encontrar la condición humana en las películas.
Hasta finales de 2009, fue un año de películas vergonzosas, muchas películas de dibujos animados para niños y hacer el amor con los shows de tanques para adolescentes, y películas de acción ruidosas de cosas que explotaron en la noche. Ha habido pocas películas para adultos, adultos que enfrentan la experiencia de convertirse en adultos que lo mantienen todo unido.
A fin de año, aparecieron películas para adultos. En A SINGLE HOMBRE, Colin Firth es un profesor secretamente gay cuyo compañero de toda la vida ha muerto y llora solo.
UP IN THE AIR, George Clooney es un viajero frecuente independiente que viaja solo de ciudad en ciudad, despidiendo a todos, satisfaciendo sus necesidades de manera eficiente y haciendo su escapada antes de que el recién despedido pueda decirle cómo se sienten. Finalmente conoce a su compañero en la formidable Vera Farmiga de ojos azules, que tiene sus propios secretos.
Incluso Meryl Streep en la divertidísima comedia de Nancy Myers IT'S COMPLICATED se siente sola. Sus hijos vuelven a la escuela y ella se está defendiendo del dulce geek Steve Martin y del astuto ex Alec Baldwin, con un abrigo de piel que ha cultivado para sí mismo. Todos nos sentimos un poco locos cuando estamos solos.
La mirada más exhaustiva hacia el corazón solitario es PRECIOSA, BASADA EN LA NOVELA 'PUSH' de SAPPHIRE. Gabourey Sidibe interpreta a una adolescente enferma con VIH, enojada, analfabeta, deprimida y embarazada, una marginada social de 400 libras. Ella vive con su madre Mo'Nique, física y emocionalmente abusiva, que la obliga a sentarse en la cama de su padrastro entre sus propios embarazos. Las trabajadoras sociales intentan elevar su autoestima sin aprovechar los signos de la vida. Tyler Perry y Oprah Winfrey produjeron la película y le dieron credibilidad. Pero es insoportablemente triste y sin esperanza. Los premios pueden compensar.
La película que más me significó este año fue CRAZY HEART, con Jeff Bridges como un cantante de country con múltiples divorcios, alcohólico y lavado, superpuesto con el ganador del Oscar Robert Duvall TENDER MERCIES. Nadie parece estar tan sucio y desaliñado como un cantante de country lavado en el mohoso sur. El hijo de Bridges se niega a hablar con él. Su padre apenas lo tolera. Su ladylove es una madre soltera solitaria que se excita por su sufrimiento. Su antiguo compañero de grabación, Colin Farrell, quiere resucitarlo, incluso mientras rechaza toda ayuda y se escapa de todos sus benefactores. Pero él sigue sufriendo y vuelve a la vida cada vez más. Duvall interpreta al padre de Bridges y Maggie Gyllenhaal, una belleza esbelta y con suficiente sentido común como para disfrutar de su miseria mientras mantiene su distancia, cede a su encanto decadente, hasta cierto punto.
Es la historia de Bridges y su película. Este es un estudio del carácter de la autoinmolación de aquellos que están decididos a sufrir. Bridges solía ser un tipo en forma, sexy que disfrutaba su atractivo, tanto como ahora disfruta de su decrepitud. Descartó cualquier atisbo de ambición en THE FABULOUS BAKER BOYS, y estaba completamente desaliñado en THE BIG LEBOWSKI, uno de los productos más divertidos de los hermanos Coen.
Desde el principio, Bridges trasciende su belleza, tanto en comedia como en melodrama. Incluso a los 22 años en LAST PICTURE SHOW, estaba tratando de convertirse en un actor de personajes rechonchos. Se emparejó con bellezas cansadas que descienden a la parte inferior de la vida, como Jane Fonda en MAÑANA DESPUÉS, Glenn Close en THE JAGGED EDGE, Kim Basinger en la jugosa comedia NADINE.
Aquí Bridges encabeza todo lo que había hecho antes (excepto THE BIG LEBOWSKI.) Ha encontrado su papel, y puede ser el papel definitorio de esta era: un hombre destruyéndose a sí mismo para mostrar lo poco que necesita del resto de nosotros .
Al final del año, nos damos cuenta de lo que hemos perdido y cuánto nos necesitamos los unos a los otros. Necesitamos saber dónde encontrar el hogar. En casa, tienen que llevarnos.
