Los monstruos de la creatividad: Hacer amigos con la complejidad

"Vivir creativamente es una elección. Debe comprometerse con su propia mente y la posibilidad de que no sea aceptado. Tienes que dejar ir a las personas que te satisfacen, a menudo incluso a ti mismo. "~ Jessica Olien

Mihaly Csikszentmihalyi, autora de Creativity: Flow y Psychology of Discovery and Invention , estudió las vidas de 91 creadores eminentes, lo que denomina creatividades de "C grandes" que cambiaron sus dominios, en busca de lo que podrían tener en común. Su conclusión? "Si tuviera que expresar en una palabra lo que diferencia a sus personalidades de los demás, es la complejidad" (leer más).

Por Sabine Fricke; Graffiti: Desconocido (Sabine Fricke) CC BY-SA 3.0 a través de Wikimedia Commons

Por "complejidad" se refería a tener personalidades de "extremos contradictorios", como ser extremadamente inteligentes e ingenuos, o tradicionales y rebeldes, u objetivos y apasionados. Hay poco terreno intermedio. Las personas creativas y complejas son casi imposibles de "vincular" como esto o aquello. Su capacidad para acceder a un rango más completo de lo que la vida tiene para ofrecer es lo que les permite una respuesta más amplia a los problemas y preguntas de la vida, ya sean prácticos o artísticos. Esto está en línea con los hallazgos de que la apertura a la experiencia es una parte importante de la creatividad.

Csikszentmihalyi cree que todos podemos ser más creativos conscientemente volviéndonos más complejos:

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"Una persona creativa es altamente individualizada. Ella sigue a su propia estrella y crea su propia carrera. Al mismo tiempo, ella está profundamente inmersa en las tradiciones de la cultura; aprende y respeta las reglas del dominio y responde a las opiniones del campo, siempre que esas opiniones no entren en conflicto con la experiencia personal. La complejidad es el resultado de la interacción fructífera entre estas dos tendencias opuestas ". ¹

Creatividad y rechazo social

La complejidad, sin embargo, no es para los débiles de corazón. Los padres, maestros, amigos y empleadores se sienten más cómodos cuando somos predecibles, cuando limitamos nuestra creatividad a lo que es cómodo, cuando permanecemos libres de conflictos y controversias.

En "Inside the Box: a la gente realmente no le gusta la creatividad", Jessica Olien escribe sobre cómo, comenzando en la escuela y continuando en el mundo del trabajo, nuestra sociedad desalienta de manera rutinaria si no directamente castiga la creatividad. Sí, celebramos la eminencia y la innovación, pero no valoramos las formas en que las personas creativas piensan, sienten y viven. Los niños son raramente elogiados por su divergencia. Los trabajadores que desafían el status quo raramente son recompensados. Pero Olien también escribe que no encajar es lo que necesitamos para vivir una vida totalmente creativa:

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"Toda esta negatividad no es fácil de digerir, y el rechazo social puede ser doloroso en algunas de las formas en que duele el dolor físico. Pero hay un rayo de esperanza en todo este rechazo. Un estudio de Cornell argumenta que el rechazo social no es realmente malo para el proceso creativo, e incluso puede facilitarlo. El estudio muestra que si tiene la sospecha oculta que podría no pertenecer, el acto de ser rechazado confirma su interpretación. El efecto puede liberar a las personas creativas de la necesidad de encajar y permitirles perseguir sus intereses ".

Los estudiantes en mis clases de pensamiento creativo se animan cuando se dan cuenta de que la complejidad que siempre habían pensado como algo para ocultar o tratar de simplificar, porque es complicada y difícil de entender, en realidad puede ser un activo creativo. También comienzan a repensar aspectos de su niñez que fueron difíciles y dolorosos -el divorcio de los padres, la intimidación, las discapacidades de aprendizaje– como preparativos para que sean más plenamente ellos mismos, libres de la necesidad de encajar porque ya saben que pueden sobrevivir sin encajar

Arrebatando la creatividad de las mandíbulas de la derrota

En su teoría de la Desintegración Positiva, una teoría del crecimiento personal y desarrollo de la personalidad, Kazimierz Dabrowski postuló: "Un gran flujo de creatividad, cambio de dirección, alcance, tema y nivel de la creatividad, a menudo se produce después de grandes derrotas en la vida". Csikszentmihalyi, encontró en las personas creativas "la lucha de conjuntos contradictorios de tendencias, una inadaptabilidad a la realidad, una disposición a la prospección y retrospección" .2 Argumentó que la creatividad "a menudo está conectada en algunos individuos con períodos de crisis emocional, conflictos internos, y experiencias de vida difíciles Parece exigir "turbulencia" en el entorno interior ". ³

WhiteBoyzCantRun en en.wikipedia [CC BY-SA 3.0 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0) o GFDL (http://www.gnu.org/copyleft/fdl.html)], a través de Wikimedia Commons

Esto no quiere decir que deberíamos buscar el dolor y el conflicto por sí mismos, sino más bien que podemos dejar de lado nuestras vidas imperfectas. Nuestros períodos de desintegración pueden servir como oportunidades para el crecimiento creativo y personal. Dabrowski argumentó que esto es especialmente cierto de los sentimientos complejos que tenemos sobre nosotros mismos y que los creativos de toda la vida a menudo tienen un "sentimiento persistente de inferioridad hacia ellos mismos" ^4.

Quizás ningún otro músico ha explorado a través de su arte la complejidad de una vida creativa con más frecuencia o con más candor que Eminem (Marshall Mathers). Su mejor colaboración de rap / cantado ganadora de un GRAMMY con Rihanna, "The Monster", no es una excepción. Las letras y el video musical de la canción reflejan muchos temas presentes en gran parte de su trabajo reciente, que resuenan con jóvenes y viejos por igual: retrospección, conflicto sobre el propio dominio, autoconocimiento, duda, autoaceptación y miedo a perder la propia creatividad cuando la vida se vuelve menos en lugar de más compleja.

Antes de ver el video musical de "The Monster", aprende más sobre las ideas detrás del gerente de Eminem, Paul Rosenberg, incluyendo un viaje tipo Inception hasta la carrera de Eminem hasta ahora, en "The Monster Explained (Behind The Scenes) ft. Rihanna". Tenga en cuenta que ambos videos contienen un lenguaje explícito.

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¹ Csikszentmihalyi, M. (1996). Creatividad. Nueva York: Harper Collins. pag. 363

² Dabrowski, K. (1967). Personalidad que se forma a través de la desintegración positiva . Boston: pequeño, marrón. pag. 129

³ Dabrowski, K. (1964). La teoría de la desintegración positiva . Boston: pequeño, marrón. pag. 115

⁴ Ibid. pag. 50

Enlaces a la imagen de Creative Commons: Eminem actuando en 2011 y Graffiti of Eminem en Shanghai, China