La diatriba amenazante de Mel Gibson, grabada por Oksana Grigorieva, su amante y madre de su hijo, ha causado una reevaluación de la imagen cristiana y buena de Mel.
Primero, hubo una interacción antisemita con el policía de Los Ángeles en 2006. La gente pensó que el arrebato podría deberse simplemente a un problema con la bebida: sé que siempre escupe epítetos antisemitas cuando tomo unas copas. Ahora, la gente está empezando a preguntarse, sobre todo teniendo en cuenta la investigación del Sheriff del condado de Los Ángeles sobre la afirmación de Grigorieva de que Gibson la golpeó dos veces mientras sostenía a su bebé.
Pero la naturaleza violenta de Mel ha sido tan evidente como, bueno, su imagen se extendió por la pantalla grande? Inicialmente, Gibson, el actor, imponía la violencia justificada: como un vigilante futurista en las películas de Mad Max , como oficial de la ley en la serie Lethal Weapon , y como una combinación de héroe de la Guerra Revolucionaria y padre protector de su familia contra los viciosos invasores británicos. en The Patriot .
Pero la naturaleza de la violencia cambió en las tres películas que dirigió Gibson. Cada una de las películas, Braveheart , La Pasión de Cristo y Apocalypto , fue desgarradoramente violenta. Todas las películas tienen una visión especial de hombres inocentes, íconos nobles, políticos o religiosos, el mismo Gibson en Braveheart , o sus suplentes en las películas de Cristo y Apocalypto , quienes son atacados por tiranos o sádicos que torturan y martirizan a los hombres. Figura de Gibson
Juguemos al psicoanalista por un momento. Aquí hay un hombre que siente que su ira está justificada por las fuerzas que lo acosan, como los policías díscolos (especialmente los judíos) y las amantes de Jezabel (Gibson se registra diciéndole a Oksana: "¡Te lo mereces!" Cuando ella lo acusa de golpeándola), al igual que William Wallace y Jesús.
Gibson retrata el sufrimiento de sus héroes con detalles amorosos y persistentes. ¿De qué otro modo puede reaccionar un hombre cuando es asaltado por las fuerzas del mal de esta manera, aparte de la ira y la agresión? Y eso es una envoltura. Pero, ¿por qué el público, incluidos los críticos de cine y los líderes religiosos, se subieron al carro de violencia autocompasiva que Gibson estaba manejando?
Como actor, Gibson siempre ha mostrado una inocencia y sensibilidad atractivas mientras embrutece a villanos merecedores. Pero su capacidad para atraer al público a sus representaciones de violencia, para deleitarse con ellas, aumentó en las películas que dirigió. Esto comenzó con William Wallace siendo destripado y desmembrado en Braveheart . Pensé en las multitudes que se reunieron para ver eventos reales como estos cuando ocurrieron. ¿Estamos volviendo a ese nivel de embobados ante la tortura pública?
El éxito de Gibson alcanzó un apogeo con La Pasión de Cristo , en la que su descripción del tormento y la agonía de Jesús cosechó elogios de figuras religiosas, incluso liberales. Esta película fue la base de la selección de Gibson como Hombre del año de la revista Time (¡junto con Michael Moore!) En 2004. En retrospectiva, Cristo de Gibson ahora parece una expresión cinemática de la psicopatología.
PD (12 de julio de 2010): No me gusta y no estoy de acuerdo con que la agencia de Gibson lo haya excluido. No me gusta que las personas se unan a alguien cuando está deprimido (a pesar de que mi publicación podría ser parte de eso). Si las películas de Gibson funcionan como cine, lo que algunas personas creen firmemente que lo hacen, se le debe permitir que las haga.
