En su segunda prueba, el legendario productor de música rock de sesenta y ocho años Phil Spector fue declarado culpable esta semana de asesinar a la aspirante a actriz Lana Clarkson. Promocionado como un genio creativo en su apogeo, los notorios demonios internos de Spector gradualmente lo vencieron. La creatividad y el mal viven en lugares cercanos en artistas como Spector. En su caso, el mal finalmente ganó.
El miedo al rechazo y al abandono parecen ser dos de los demonios más predominantes de Spector. En su juicio, numerosas ex amigas conocidas testificaron que había apuntó con un arma cuando intentaron abandonarlo. Su ex esposa Ronnie dijo que la amenazó con matarla si alguna vez lo abandonaba. En 2003, después de una supuesta larga noche de beber en la ciudad, conoció e invitó a la actriz de cuarenta años Lana Clarkson a su castillo de la Alhambra con vista a Los Ángeles. Varias horas más tarde, la encontraron muerta en el vestíbulo, con un tiro en la boca con una de sus armas. ¿Qué causó que este genio increíblemente creativo de los primeros rock and roll cometiera esta mala acción? Según la acusación, la respuesta es furia.
Spector es famoso por su innovador y revolucionario "muro de sonido" que distinguió las grabaciones de Ronettes, Crystals y Righteous Brothers durante la década de 1960. Spector también fue músico de sesión, tocando el solo de guitarra de jazz para el gran éxito de los Drifters, On Broadway , y coescribiendo el Spanish Harlem de Ben E King, así como el soul You've Lost That Lovin 'Feelin' en 1965, el último sintonizar el récord del juego aéreo estadounidense más frecuente en el siglo XX. Más tarde produjo álbumes para George Harrison, John Lennon y The Beatles ( Let it Be ). Pero en ese momento, se había vuelto cada vez más solitario, excéntrico, volátil, errático, y tenía fama de llevar y blandir armas de mano con regularidad.
Phil Spector perdió a su padre por suicidio a la edad de nueve años, y poco después se trasladó con su madre dominante a Los Ángeles desde su lugar de nacimiento en el Bronx. Diez años después convirtió el epitafio de la lápida sepulcral de su padre en To Know Him Is To Love Him , su primer mega hit, que Spector escribió y produjo. Su carrera despegó desde allí. Tenía poco más de veinte años y era uno de los productores de discos más populares y ricos del mundo. Pero a mediados de los 60, los tiempos, como cantó Bob Dylan, fueron un cambio, y los gustos musicales comenzaron a pasar Spector. Cuando su elaborada producción de River Deep, Mountain High de Ike y Tina Turner fue desairada por el público estadounidense, la tomó de forma muy personal, dándole al furioso negocio de la música el dedo furioso y retirándose amargamente del campo a un estado de depresión deflactada
Se casó con su chica soñada, Veronica "Ronnie" Bennett, vocalista de The Ronettes, en 1968. Pero Ronnie relata historias de celos patológicos, abuso mental, ira violenta e inseguridad, y sus hijos lo describen como un padre monstruoso. Luego, en 1974, sufrió un accidente automovilístico casi fatal en Hollywood, con graves heridas en la cabeza, la cara y el cuero cabelludo. Poco después, se dedicó a lucir extravagantes pelucas de pelo largo, posiblemente para ocultar algunas de sus cicatrices faciales. Pero también, tal vez para encubrir parte del daño psíquico a su ego inflado y el hecho inevitable de envejecimiento en un mercado musical orientado a la juventud. El abuso de sustancias, la misoginia viciosa, los cambios de humor, la impulsividad y los ataques frecuentes de ira aumentaron, según los informes de quienes lo rodeaban durante ese tiempo. Él ha dicho durante las entrevistas que en algún momento fue diagnosticado y tratado por trastorno bipolar. (Ver mi publicación anterior sobre el trastorno de ira.) El suicidio de su padre, el divorcio de Ronnie y la muerte de sus queridos amigos Lenny Bruce y John Lennon aparecen -como su caída juvenil del pináculo del éxito profesional- como pérdidas devastadoras de las que nunca se recuperó .
Corto y ligero en estatura física, Spector no tenía escasez de egoísmo, arrogancia ni talento. Pero, claramente, sus demonios, sentimientos de inferioridad, ira narcisista, pérdida traumática, miedo al abandono, gradualmente ganaron la delantera, como sucede con tantos genios. "Tengo demonios dentro que me pelean", dijo Spector durante una entrevista publicada. Considere, por ejemplo, el caso del genio matemático preocupado Ted Kaczynski, (vea mi publicación anterior), o los artistas torturados Vincent van Gogh y Jackson Pollock. Genio, creatividad y mal están estrechamente conectados. En mi libro Anger, Madness and the Daimonic: The Psychological Genesis of Violence, Evil and Creativity (SUNY Press, 1996), explico por qué. Mal y creatividad Creatividad y maldad A primera vista, parecen opuestos polares contradictorios, antitéticos y mutuamente excluyentes. Sin embargo, en una inspección más cercana, la creatividad y el mal representan dos posibles respuestas existenciales a la vida, las cuales están presentes como potencialidades en cada ser humano. La discípula de Jung, Liliane Frey-Rohn, escribe perceptivamente que "el mal también es de fundamental importancia en el proceso creativo. Porque aunque la creatividad generalmente se evalúa como exclusivamente positiva, el hecho es que cada vez que la expresión creativa se convierte en una necesidad interna, el mal también se constela. "Si la expresión creativa es crónicamente frustrada o bloqueada, las mismas energías daimónicas pueden expresarse negativamente y destructivamente.
Cuando los artistas invitan a la musa, lo sepan o no, están creando un lugar para su inspiración creativa y destructiva. La creatividad es una vocación peligrosa. Genius es daimónico . Por eso, como señaló uno de mis antiguos mentores, Rollo May, "crear, actualizar las propias posibilidades siempre implica aspectos destructivos y constructivos". Tendemos a pensar en el genio como algo exclusivamente bueno y positivo. Pero uno puede tener un genio para el mal también. Es decir, el genio se puede expresar en el mundo de forma creativa y destructiva, según las elecciones existenciales básicas realizadas. (Ver, por ejemplo, mi publicación anterior sobre Mickey Rourke). ¿Qué hace que una persona (Picasso, Beethoven, Bob Dylan o John Lennon, por ejemplo) sea un genio predominantemente creativo y otro un genio más destructivo o malvado? Yo llamo a estos dos tipos o personalidades distintas genio eudaimónico o genio disdaimónico . Mientras que cada uno tiene la capacidad innata -como todos nosotros hasta cierto punto- tanto para la creatividad como para el mal, en contraste con el genio ddaimónico, el genio eudaimónico es la persona más madura, consciente, integrada, íntegra, equilibrada y autoproclamada. Él o ella ha aprendido a tratar de forma relativamente constructiva con sus demonios internos, mientras que el genio de la drogadicción no lo ha hecho. El genio disdaimónico encarna una combinación confusa de poderes creativos excepcionales yuxtapuestos con tendencias igualmente fuertes hacia la psicopatología, la perversidad, la destructividad, la crueldad y el mal. Phil Spector aparentemente tiende hacia esta última categoría.
El lunes, el jurado condenó a Phil Spector por asesinato en segundo grado. Basado en mi conocimiento limitado de la evidencia, creo que la muerte de Lana Clarkson fue accidental. Parece probable, dada su historia de comportamiento imprudente informada, que cuando Clarkson rechazó sus avances sexuales y trató de irse, Spector enojado y característicamente sacó su pistola en un dramático esfuerzo de machismo para que se quedara, pegándola directamente en la cara. Solo que esta vez, el arma se disparó. Y el llamado genio loco de la música rock puede pasar el resto de su colorida vida tras las rejas, en cierto modo una víctima trágica de sus demonios: sentimientos de inferioridad infantil, ira narcisista, grandiosidad compensatoria, amargura, abuso del alcohol, instinto, y su peligroso genio daimónico, cuyas raíces nunca concientemente enfrentó, aceptó, comprendió o llegó a un acuerdo.
