Contrarrestar el síndrome del artista triste

Fuente: RD Smith4, CC 2.5

Muchas personas, incluyéndome a mí, tenemos una necesidad imperiosa de ser creativos, artísticos. Para mí, ha sido actuar, dirigir y tocar el piano. Para otras personas, es pintura, canto, fotografía, trucos de magia, comprar o vender cosas bonitas, cualquier cosa menos un trabajo estándar.

Sin embargo, al igual que muchas adicciones, la adicción a las actividades artísticas tiene responsabilidades:

• Pocas posibilidades de hacer una supervivencia incluso de su arte.
• A menos que su trabajo se vuelva demasiado popular y revisado positivamente, es posible que tenga dudas sobre la valía de su trabajo.
• Ser juzgado como un flake-Las personas con "carreras serias" pueden considerarlo infantil, que insiste en permanecer en un campamento de verano lleno de artes, manualidades o música. Incluso puedes sentirte así: "¿Estoy pasando una vida en actividades tontas que hacen poco por el mundo? Y aunque la belleza mejore el mundo, muchos otros artistas lo hacen al menos también, y el arte puede copiarse ilimitadamente. -Millones de impresiones de Monet y el mundo recibe audiencias ilimitadas en YouTube para cualquier tipo de música que uno quiera, ¡gratis! "

Así que no es sorprendente que tenga varios clientes que sufren de lo que yo llamo, síndrome del artista triste . Aquí hay algunas maneras de abordarlo:

Aclara tus valores Algunas personas creen que incluso si obtienen ingresos modestos e incluso si hay muchos artistas mejores, quieren vivir su vida como artistas. Si es usted, tal vez querrá morder su nariz a los detractores que le dicen: "¡Crece!".

• Cómo detenerse antes de recaer
• Lo que el escándalo de Joe Paterno nos dice sobre el comportamiento humano
• ¿Facebook es la Nueva Realidad TV?
• Violencia: un arquetipo estadounidense
• Caballeros blancos temporales

Pero si, en el fondo, usted está de acuerdo con los escépticos, entonces trate su arte como un pasatiempo serio y dirija su atención a la construcción de una carrera más convencional, tal vez una que haga uso de su arte y creatividad, por ejemplo, como un marketing. gerente.

Desarrolla tus habilidades de manera inteligente. Muchos aspirantes a creativos gastan una fortuna en la escuela de arte, programas de escritura de guiones, etc. Normalmente, la mejor y menos costosa forma de desarrollar sus habilidades es seguir creando, obteniendo comentarios sobre cada esfuerzo de las personas que respeta. Incluso si tiene que pagarle a ese maestro por sugerencias, eso generalmente resulta mucho menos costoso y más beneficioso que la mayoría de los programas de capacitación universitaria.

Ve al grano . Afortunadamente para ti, a la mayoría de los artistas no les gusta el marketing. Por lo tanto, es más probable que se gane la vida con su arte si lo acepta:

• Archivos de casos de Batman: Bane, el hombre que rompió el bate
• Prueba: ¿Eres un "Abstainer" o un "Moderador"?
• El milagro griego: cómo Platón puede salvar tu vida
• Tecnología: tu mente en crack
• Lecciones sobre el abuso de drogas narcóticas

1. Tus probabilidades de vender lo suficiente de tu arte aumentan si conscientemente intentas ser comercial. No solo cree lo que quiera. Pídales a amigos y especialmente a clientes que le digan el tipo de trabajo en su género que comprarían a un buen precio.
2. Pruebe varios enfoques de marketing, por ejemplo, su sitio web, otros sitios, ferias callejeras, galerías, solicite críticas de los líderes del pensamiento con blogs o escriba para publicaciones importantes, anuncios de Google y Facebook, correo electrónico directo. Por supuesto, construya su lista de correo electrónico, que puede ser su herramienta de venta más valiosa.
3. Haga más de lo que funciona, menos de lo que no funciona. Y, al menos al principio, dedique tanto tiempo y esfuerzo al marketing como a la creación.

Commita 100% por 1 a 2 años; luego reevaluar. Demasiadas personas están tratando, muy a tiempo completo, de ganarse la vida con su arte para que tengas muchas posibilidades de éxito si lo haces a tiempo parcial.

Por otro lado, muchos artistas se han quedado en ella mucho después de que sus posibilidades de ganarse la vida han disminuido a casi cero. El punto ideal es comprometerse 100% con su arte durante uno o dos años. Encierre en un círculo una fecha en su calendario. Si para esa fecha, no hay señales claras de que pronto se ganará la vida con su arte, que sea una actividad secundaria o un pasatiempo y dedique la mayor parte de su atención a buscar una carrera que no requiera que otros lo respalden o para que vivas con tres compañeros de habitación y con una dieta de ramen y comida para gatos.

El síndrome del artista triste puede ser debilitante pero curable.

La biografía de Marty Nemko está en Wikipedia.