¿Cuál es el ritmo de tus proyectos creativos? Cuando comienzas un nuevo proyecto, ¿te sumerges desde el principio, trabajando intensamente en él? ¿Hay una escalada en tus esfuerzos seguida de una pausa, durante la cual diriges tus esfuerzos a otra parte? Entonces, ¿vuelve a subir cuesta arriba a medida que se acerca el próximo hito del proyecto? ¿O adopta un enfoque lento pero constante, trabajando regularmente en el proyecto hasta que se termine y llegue la fecha límite?
¿Cuáles podrían ser algunos de los beneficios de un comienzo intenso, seguido de una pausa, cuando se trabaja en un proyecto creativo?
Estilos de ritmo creativo
Recientemente, tres investigadores en los Países Bajos se unieron para hacer estas preguntas sobre la estimulación, centrándose en un tipo de proyecto creativo: el diseño arquitectónico. Los investigadores entrevistaron a 25 arquitectos, con una experiencia de trabajo de arquitectura que va desde menos de cinco años hasta más de 30 años. Como punto de partida para la entrevista, a los arquitectos se les mostraron cuatro dibujos lineales posibles diferentes. Cada dibujo podría representar gráficamente su ritmo durante el proyecto arquitectónico:
La mayoría de los arquitectos (18 de los 25 entrevistados) dijeron que habían estado utilizando el estilo de marcación en forma de U. De los siete restantes, tres se caracterizaron por tener un estilo de fecha límite, y uno por tener un estilo constante. Tres de los arquitectos dijeron que no querían elegir, porque su estilo de ritmo no se mostraba adecuadamente en ninguno de los dibujos, sino que fluctuaba más en el tiempo, involucraba una combinación de estilos o cambiaba según el proyecto en particular en el que trabajaban. .
¿Por qué la mayoría de los arquitectos se han encontrado usando el estilo en forma de U? De los 18 arquitectos que usaron este estilo, 15 hablaron específicamente del proceso creativo para explicar su estilo. Como uno de los arquitectos contó:
"Funciona bastante bien. . . para liberar algo de tiempo continuo [al inicio], para que pueda trabajar a fondo en él, y así tomar conciencia de las complejidades y dificultades. Bueno, entonces dejas que el material se hunda por un tiempo. Por lo tanto, la caída en la actividad se utiliza para dejar que el material se hunda, realmente ".
Otro arquitecto, que de manera similar siguió un estilo de marcación en forma de U, observó:
". . . en este período de tiempo, en el que no hago nada, ese es realmente el período en que me doy cuenta del problema, y donde la inspiración viene a mí ".
Sondeado aún más, sin embargo, especialmente con respecto a sus hitos intermedios durante el curso de un proyecto en curso, uno de los arquitectos dibujó un patrón de no uno, sino varias formas en U sucesivas. Esto creó una serie superpuesta de múltiples ciclos recurrentes del patrón en forma de U, como una gama de picos y valles de montañas que se desarrolla continuamente, dentro del curso general del proyecto en el tiempo.
Objetivos abiertos y nuestro ritmo creativo
¿Por qué el patrón de marcación en forma de U se usa tan a menudo en estos (y quizás muchos otros) esfuerzos creativos? Un factor clave en el trabajo aquí puede ser el papel de los objetivos abiertos. Como señalamos en Innovating Minds: Repensar la creatividad para inspirar el cambio (página 9):
"Las metas abiertas o las metas pendientes son objetivos o intenciones que tenemos pero que aún no se han cumplido o que no se han cumplido por completo. Son objetivos para los que aún estamos trabajando, ya sea en primer plano o en el fondo de nuestra conciencia. Tales objetivos abiertos tienden a permanecer activados neuronalmente y ayudan a guiar nuestra percepción, lo que notamos y nuestra atención. Nuestros objetivos o proyectos en curso pueden llevarnos a notar las posibles conexiones y la relevancia de incluso información bastante distante. . . . Las metas abiertas nos permiten observar selectiva y deliberadamente ".
Al sumergirnos en un proyecto y luego dejar que retroceda en el fondo de nuestra conciencia mientras volvemos nuestra atención a trabajar en otros proyectos, podemos comenzar absorbiendo un conjunto de detalles y hechos necesarios sobre las limitaciones del proyecto y la posible cómo ir, sin comprometerse con las elecciones finales. Habiendo absorbido esta información, y luego volteándonos a otra parte, le damos a nuestras mentes tiempo y espacio. Nuestras mentes pueden metafóricamente "caminar dentro y alrededor del proyecto", incluidos sus muchos desafíos y oportunidades, tal vez para reconfigurar el problema bajo una nueva luz.
Dar vuelta a otra parte también nos deja tiempo para hacer descubrimientos de posibilidades felices. A medida que avanzamos en nuestro trabajo para otro proyecto, es posible que nos encontremos con una imagen o frase o idea que nos impulse a ver un enfoque alternativo y mejor para nuestro problema creativo. O podemos encontrar de repente la forma de superar un inconveniente persistente específico que antes no podíamos ver cómo evitarlo.
Las ideas pueden surgir no solo en un instante, sino porque hemos dado a nuestras mentes la calma y el margen de acción estimulante desde el que se inspiran ideas.
Tres preguntas para pensar