Whitney Houston: la canción, la película, la muerte

Lloro fácilmente cuando veo películas. Demonios, lloré por los dramas presentados en anuncios sentimentales de 30 segundos sobre padres, hijos, amor. ¿Recuerdas los comerciales de AT & T y los "momentos" de Kodak? Lo que sea, lloré, excepto en los que muestran a los padres dándoles a los niños McDonalds o KFC, como si la comida rápida fuera igual al amor de los padres. ¡Dibujo la línea en el amor tonto!

whitney bodyguard

No fue una sorpresa, entonces, que lloré sin reparos durante la interpretación de Jennifer Hudson tributo al Grammy, prorrateado, de Whitney Houston's I Will Always Love You ; o que repitió las lágrimas cuando Glee's Mercedes (Amber Riley) cantó una hermosa versión tributo de la canción, que casualmente se planeó y grabó antes de la muerte de Whitney. En el funeral de Houston cuando, en el cierre y mientras los invitados salían de la iglesia, caí de nuevo. La canción guió a los dolientes llenos de lágrimas a sus destinos y al público de TV a sus reflexiones sobre la mujer, sus triunfos, sus talentos, sus luchas y su muerte.

Hay una historia curiosa allí para mí, sin embargo, cuando se trata de esta canción. En 1992, asistí a una proyección de Foreign Press de la película de Houston, The Bodyguard en el Bruin Theatre en la sección de Westwood en Los Ángeles. Me senté con algunos periodistas de entretenimiento de German Television News que, en ese momento, cubrían Hollywood.

Al final de la proyección, casi para una persona, existía la sensación general de que la película era una bomba vergonzosa, un caos lleno de clichés, y la mayoría de las predicciones eran que la película fracasaría en la taquilla. Whitney Houston, a regañadientes estuvieron de acuerdo, estaba bien como actriz e incluso podría tener una carrera en el cine. Pero, agregaron, ella realmente trabajó demasiado, masajeó demasiado cada nota, cada vocal y, en general, estaba exagerada en su canto, especialmente en I Will Always Love You . Incluso yo estuve de acuerdo en que ella era una abusadora de notas.

Houston apareció en solo dos películas teatrales más, The Preacher's Wife y Waiting To Exhale . Los malos consejos y su batalla con las drogas y el alcohol se consideran en parte culpables porque el talento y la presencia en la pantalla estaban claramente presentes. Hollywood tenía dudas.

Pero, ¿qué dice el disco, no las reseñas y profecías de la prensa extranjera, sobre la canción y la película?

The Bodyguard recibió dos nominaciones a los Premios de la Academia. No para escribir, dirigir o actuar, sino para dos canciones cantadas por Houston, "Run to You" y "I Have Nothing".

Críticamente, la película recibió críticas mixtas. Según Rotten Tomatoes, tiene una calificación de crítica cinematográfica del 39% (un tomate podrido – malo). También recibió seis nominaciones al Premio Golden Raspberry, incluida Worst Picture.

Pero en Rotten Tomatoes, nuevamente, la película recibió una calificación de audiencia del 61% (un tomate fresco, bueno).

El recuento final de la película fue de $ 410,945,720 en todo el mundo, por lo que es la séptima película de mayor recaudación de 1992 en América del Norte, y la segunda película más taquillera de 1992 en todo el mundo. En ese momento, la película se convirtió en una de las 100 películas más taquilleras de todos los tiempos en todo el mundo.

Tanto para los críticos que leen las mentes y los corazones del público.

Pero espera hay mas. The Bodyguard: Original Soundtrack Album se convirtió en la banda sonora más vendida de todos los tiempos con ventas de más de 42 millones de copias. Además, el single de Houston de I Will Always Love You vendió 12 millones de unidades en todo el mundo.

Entonces, ¿por qué la canción tampoco fue nominada para un Oscar a la Mejor Canción?

Porque no fue original con la película. Dolly Parton, quien escribió la canción y la grabó varias veces en los años 70, también la cantó en la versión cinematográfica de 1982 del musical de Broadway, The Best Little Whorehouse en Texas. Esto lo descalificó de la nominación al Oscar en The Bodyguard .

Al final, irónicamente, el gran éxito de Houston y su canción característica en la vida y en la muerte ha hecho y seguirá haciendo que Dolly Parton tenga sumas considerables de dinero de la realeza. Cada vez que alguien compra la versión de Whitney, Dolly gana más dinero. Además, como resultado de la muerte de Houston, las cifras de regalías seguramente aumentarán. De hecho, The Bodyguard se muestra en varias redes de cable hoy y esta noche (domingo, 19 de febrero de 2012).

Entonces, ¿cómo se recordará la canción, la película y la mujer? Todos poseemos un cancionero autobiográfico de nuestras vidas, marcando eventos, ciudades, momentos, incluso décadas y épocas. Escuchar los primeros compases de una canción favorita años más tarde desata un frenesí de recuerdos, emociones y asociaciones.

En mi cancionero, escucho Good Vibration de The Beach Boys, mi mente va a mis años en California, escucho In the Mood de Glen Miller , creo que en los años cuarenta y en la guerra. " The Times They Are A-Changin" de Dylan , estoy en la ensoñación de los 60, Sinatra's Chicago , Bennett's San Francisco , Gershwin's Paris , y la grabación de audiocasete de Gary Puckett y Young Girl de Union Gap (fuera de mi mente), que me acompañó en mi primer viaje a Londres, en 1972. Son las ciudades. Son los sentimientos. Y son los buenos tiempos.

Creo que "I Will Always Love You" será parte del cancionero de muchas personas. Será más el desencadenante emocional, la memoria flash de Whitney Houston, que la película The Bodyguard . Lo que no desencadenará son los últimos días de drogas y alcohol. ¿No es así como debería ser?

Pero, espera un minuto ! Tal vez lo que acabo de escribir es simplemente pietista, sentirse bien, agradable, buena mierda? Tal vez simplemente absuelve a nuestros dioses de la cultura pop de sus malas decisiones, sumergiéndose en relaciones realmente malas y escuchando malos consejos. Y tal vez absuelve a los fanáticos, groupies y seguidores de ser habilitadores.

Cuando pienso en la muerte totalmente absurda y completamente innecesaria de Whitney, recuerdo que, por alguna razón terrible y perversa, los estragos del abuso de sustancias en el mundo del espectáculo, especialmente en los campos de la música, el cine y la televisión, parecen no dejar nada huella de precaución para aquellos que siguen sus grandes talentos en el crisol de talento y celebridad. Considere el aumento embriagador y las caídas mortales de Houston, Amy Winehouse, Kurt Cobain, Janis Joplin, Jimi Hendrix, Judy Garland … Dios mío, la lista es tristemente interminable.

El éxito es un acto de alto voltaje. El estrés y el rendimiento exigen dudas y temores. Bailar con drogas y alcohol puede calmar momentáneamente las dudas y desatar las musas. Pero como un vampiro al que invitas, es una fiesta con un precio: tu vida.

Pero el abuso de sustancias no tiene que venir con el territorio del éxito. Los verdaderos amigos, los fanáticos amorosos y los buenos gerentes pueden hacer que la pasarela de las celebridades sea menos precaria. Tal vez deberíamos tratar de recordar un poco más – y romanticizar e imitar ciegamente un poco menos – este traicionero triunvirato de talento, estrés y abuso de sustancias. Si, como fanáticos y consumidores, nos acercásemos para tocarlos con una mirada sobria, tal vez estos talentos gigantescos, estos productores de los cancioneros de nuestras vidas, no se sumarían a nuestra lista de ídolos caídos.